Hace ya años me encargaron hacer una réplica de la estatua romana que luce mi ciudad, Cáceres, en la Plaza Mayor. Es el genio andrógino que los cacereños conocen con el nombre de Diosa Ceres. Como la estatua original está en el Museo Provincial, había que hacer una réplica para colocarla en la Plaza y el trabajó recayó sobre mí.
Entre los bocetos y estudios previos que hice de la estatua está esta infografía, o dibujo en 3D, que me sirvió para aprender en su momento a modelar con una herramienta llamada Blobs, del programa Maya.
Que sirva de muestra de que en ocasiones los trabajos complejos requieren también complejos estudios previos, y que me sirva de recuerdo de mis dos ayudantes en aquél ciclópeo proceso de moldeado de una escultura romana de cuerpo y medio de alto. Fueron Leonardo y Chiqui, dos forzudos y esforzados trabajadores, pero también excelentes personas a las que aún añoro.
Con sugerentes nombres conocemos las técnicas del Suminagashi, en Japón – ebru, en Turquía – marmolado – jaspeado o sencillamente papeles teñidos o pintados por flotación, en Occidente.
Nada mejor para entenderlas que ver un video de cómo se hacen.
Los primeros criterios que debemos tener presentes para dibujar manos y pies son sus formas simplificadas en paralelepípedos. Vamos a estudiarlas por separado porque la mano es mucho más significativa, expresivamente hablando, que el pié, lo que hace que a los dibujantes nos dé más miedo enfrentarnos a ella.
Os mostramos hoy una de las grandes maravillas, y a pesar de ello casi desconocidas, del Museo del Prado: seis de las mesas realizadas con la técnica de la piedra dura (commeso in pietre dure) o mosaico florentino por los artesanos italianos del Taller del Buen Retiro, en las que el dibujo no se realiza con pigmentos, sino con piedras como el jaspe, la amatista, el ágata o la calcedonia.
Para un dibujante es esencial ‘hacer mano’ y uno de los mejores ejercicios para controlar el pulso y el manejo de los pinceles y brochas es la caligrafía china. Vamos a ejercitarnos con las signos de los sellos, extraídos de un libro llamado «El nacimiento del Dragón»:
En China el arte de la caligrafía es más importante que el de la pintura. Se scribe con un pincel y tinta negra. Un buen calígrafo tiene tras de sí muchos años de ejercicio. Vamos a practicar la ‘caligrafía regular’, que se enseña en las escuelas hace aproximadamente unos mil quinientos años. Más
Al hilo de la publicación de la biografía de este genial ilustrador, y como complemento de ella, estudiaremos en este artículo la técnica que usaba Joe Leyendecker para hacer sus ilustraciones, de una manera más detallada que como lo hicimos al referirnos a su vida y trabajo, lo que nos ayudará a aprender más del maestro único que fue.
Por cortesía de GoMediaZine : http://www.gomediazine.com/, una gran comunidad de ilustradores de habla inglesa, con estupendos tutoriales y también un excelente centro de recursos de vectores e ilustraciones de pago: http://arsenal.gomedia.us/, traducimos y publicamos hoy en nuestro blog, un tutorial de un excelente dibujante e ilustrador turco que trata sobre el uso de Photoshop para realizar ilustración avanzada:
Nada tan importante como trazar las lineas fundamentales de nuestro dibujo para ir ‘haciendo mano’ y definiendo nuestro propio estilo. No es necesario que nos quede perfecto a la primera, hace falta tiempo y mucha práctica, y aunque hay varias técnicas para esbozar y encajar las formas en el formato de las que hablaremos más adelante, todos intuimos que existen normas generales que cumplir. Cada cual tiene las suyas (esa es una de nuestras más hermosas libertades), yo te sugiero estas:
Trabaja con lápiz y con goma, o con cualquier otra técnica que te permita borrar y corregir cuanto quieras.
Utiliza pocos tonos de color, esto no es arte final, ya habrá tiempo de colorear.
Pierde el miedo al folio en blanco, enfréntate al formato y comienza a dibujar aunque la idea final aún no se haya formado en tu mente.
No pretendas acabar el dibujo ‘ a lla prima’, puedes romper tantos bocetos como desees, pero si alguno tiene un detalle que merezca la pena, consérvalo.
Apunta las formas, las luces, los volúmenes, las sombras, los reflejos, las proporciones… Mira como un pintor.
Seguro que tú mismo encuentras otras normas, coméntalas aquí si quieres, estos dos videos te ayudarán a recordar qué sientes cuando abocetas:
Unos videos cortos de este excelente maestro del dibujo para aprender a encajar las caras en las cabezas humanas y a comprobar las perspectivas de las facciones a partir de la técncica del emblocado o construcción de bloques.
Son tres videos:
El primero va de LA ESTRUCTURA FACIAL y contiene las bases de un estudio esquemático de las cabezas:
El segundo nos muestra la manera en que se dibujan las cabezas. Este ya es un ejercicio avanzado y se requiere cierta práctica:
Y el tercero trata de la construcción del emblocado y de la comprobación de la perspectiva de las facciones.
Muchas gracias a Don José por estas pequeñas joyas que a más de uno le aclararán la manera de acometer un trabajo que parece complicadísimo antes de practicarlo.
Hace ya años me encargaron hacer una réplica de la estatua romana que luce mi ciudad, Cáceres, en la Plaza Mayor. Es el genio andrógino que los cacereños conocen con el nombre de Diosa Ceres. Como la estatua original está en el Museo Provincial, había que hacer una réplica para colocarla en la Plaza y el trabajó recayó sobre mí.
El Dibujante 
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